ABC kultury polskiej: Malta Festival Poznań i nasz zmieniający się świat
Artykuły

Malta Festival Poznań należy do najważniejszych wydarzeń artystycznych Europy Środkowo‑Wschodniej, będąc od ponad trzydziestu lat miejscem dialogu między różnymi dziedzinami sztuki, kulturami i językami artystycznymi.

Nie jest to jedynie festiwal teatralny, ale dynamiczny projekt kultury współczesnej, który ewoluował od plenerowego przeglądu teatrów alternatywnych do wielowątkowego wydarzenia obejmującego teatr, taniec, muzykę, film, słowo pisane i sztuki performatywne.

Jego historia to zarazem historia przemian Polski po 1989 r.: przejścia od izolacji w najweselszym baraku PRL-u do otwartości na świat, od artystycznych eksperymentów offowych do międzynarodowej wymiany idei.

Międzynarodowy Festiwal Teatralny Malta powstał w szczególnym momencie historii – tuż po upadku systemu komunistycznego i transformacji ustrojowej w Polsce. Był to czas otwarcia granic i gwałtownego przyspieszenia wymiany kulturalnej. Festiwal zainaugurowano w czerwcu 1991 r. w Poznaniu.

Pomysł jego powstania był związany z chęcią ożywienia terenów wokół Jeziora Maltańskiego oraz wykorzystania potencjału przestrzeni publicznej do prezentacji sztuki. Z inicjatywą wyszedł Michał Merczyński, związany z Teatrem Polskim i środowiskiem teatru alternatywnego. Jego koncepcja była prosta, a zarazem rewolucyjna: zamiast przenosić spektakle z zamkniętych teatrów do pleneru, zapraszał twórców na otwartą przestrzeń.

Performans powietrzny «The Air Between Us» wykonany przez nowozelandzkich artystów Florent Devlesaver & Chloe Loftus. Materiały prasowe Malta Festival. Fot. Sonia Goiccoechea. Materiały prasowe Malta Festival

Pierwsza edycja obejmowała osiem spektakli, jednak od samego początku miała charakter międzynarodowy. Do Poznania przyjechały zespoły m.in. z Włoch i Hiszpanii. Najważniejszą cechą pierwotnej Malty było połączenie teatru z przestrzenią miejską, obecność sztuki w życiu codziennym mieszkańców, świadome przekraczanie estetycznych i kulturowych granic. Festiwal stał się «świętem teatru», które rozgrywało się w rożnych miejscach Poznania.

W pierwszym dziesięcioleciu Malta Festival był przede wszystkim festiwalem teatru ulicznego i plenerowego. Artyści z całego świata prezentowali spektakle w przestrzeni publicznej: na ulicach, placach i nad jeziorem. Charakterystyczne były widowiskowe parady, akcje artystyczne w mieście, udział przypadkowych przechodniów w spektaklach, eksperymenty z formą i narracją. Był to teatr bezpośredni – bez tradycyjnej sceny i bez bariery między aktorem a widzem.

Już w latach 90. Malta stała się miejscem spotkania różnych tradycji teatralnych. Artyści z Zachodu i Wschodu, z Europy i spoza niej, tworzyli wielogłosowy obraz współczesnej sztuki. To właśnie wtedy festiwal zaczął budować swój prestiż jako platforma prezentacji teatru alternatywnego, performansu, teatru fizycznego i sztuki eksperymentalnej.

Spektakl «Bark» nordyckiego kolektywu «Acting for Climate». Fot. Ph_C.Cirstea. Materiały prasowe Malta Festival

W kolejnych latach program rozszerzono o koncerty muzyczne, projekcje filmowe, działania taneczne, sztuki wizualne, rozmowy o książkach, pokazy jogi. W ten sposób festiwal przekształcił się w wielodyscyplinarne wydarzenie artystyczne.

Przełomowym momentem było wprowadzenie w 2010 r. tzw. Idiomów – tematów przewodnich każdej edycji, pozwalających na tworzenie programu jako całości ideowej oraz interpretowanych przez zaproszonych kuratorów. Następnie Idiom został zastąpiony Portretem Artysty przedstawiającym osobę twórcy i jego dorobek artystyczny.

Od początku XXI wieku festiwal coraz wyraźniej angażował się w problemy społeczne i polityczne. Stał się miejscem debaty o demokracji, tożsamości europejskiej, wolności jednostki i relacjach społecznych. Sztuka prezentowana na Malcie nie była już tylko eksperymentem formalnym – stała się narzędziem interpretacji rzeczywistości.

Występ «Opera na chwilę» słoweńskiego zespołu «Bunker». Fot. Urska Boljkovac. Materiały prasowe Malta Festival

W ostatnich latach nastąpiła ważna zmiana: prawa do festiwalu przejęła Dominika Kulczyk, która zapowiedziała nową odsłonę programową.

Współczesna Malta często buduje swoją narrację wokół relacji międzyludzkich – miłości, bliskości i odpowiedzialności. Kulminacyjnym wydarzeniem 36. edycji Malta Festival był spektakl «The Second Woman» autorstwa Nat Randall i Anny Breckon prezentowany wcześniej na najważniejszych scenach świata. W Poznaniu został wystawiony w polskiej wersji z udziałem Magdaleny Cieleckiej.

Przedstawienie trwa 24 godziny bez przerwy z udziałem jednej aktorki i 100 mężczyzn i nie przewiduje wcześniejszych prób. Spektakl jest pełną improwizacją. Cały czas powtarzana jest w nim scena rozstania. W kulminacyjnym momencie każdy partner wypowiada jedno zdanie: «zawsze cię kochałem» lub «nigdy cię nie kochałem».

Magdalena Cielecka przez 24 godziny pozostawała na scenie, powtarzając tę samą scenę z kolejnymi partnerami. Było to doświadczenie ekstremalne fizycznie, wyczerpujące emocjonalnie. Aktorka podkreślała znaczenie energii widowni i intensywność przeżycia, którego nie da się porównać z tradycyjnym teatrem.

Spektakl przyciągał widzów przez całą dobę – nawet w środku nocy. Publiczność mogła wchodzić i wychodzić, obserwowała fragmenty lub całość, współtworzyła wydarzenie. Krytycy uznali spektakl za przełomowy, «hipnotyzujący eksperyment artystyczny», «projekt, który przejdzie do historii». Podkreślano szczególnie: niezwykłą wytrzymałość aktorki, siłę prostoty formy, głębię analizy relacji międzyludzkich. Spektakl ten idealnie wpisuje się w tradycję Malta Festival, który wychodzi poza konwencjonalne formy teatru, łączy sztukę z doświadczeniem społecznym oraz angażuje widza jako uczestnika.

W tegorocznym festiwalu wzięło udział ponad 500 artystów z 20 krajów. Widzowie mieli w czym wybierać: przedstawienia teatralne i muzyczne, projekcje filmowe, plenerowa kolacja dla 300 osób łącząca kuchnię, sztukę, muzykę i działania społeczne, zajęcia z jogi, gimnastyka słowiańska i plecenie wianków. Odbyły się rozmowy dotyczące kobiet, duchowości, zdrowia i dobrostanu człowieka, przywództwa, i współczesnych problemów społecznych.

Projekt «Efekty Specjalne» argentyńskiego duetu Luciana Acuña & Alejo Moguillansky. Fot. VictorFrankowski. Materiały prasowe Malta Festival

Wiesław Pisarski,

nauczyciel skierowany do Kowla przez ORPEG

Na głównym zdjęciu: Spektakl «Épiphytes» belgijskiego zespołu cyrkowego «Cie des Chaussons Rouges». Fot. David Levene @ChaussonsRouges. Materiały prasowe Malta Festival

Powiązane publikacje
ABC kultury polskiej: Joanna Chmielewska, polska mistrzyni suspensu
Artykuły
Joanna Chmielewska była zjawiskiem, które w polskiej literaturze trudno pomylić z czymkolwiek innym. Jak pierogi ruskie z sushi w barze na wynos. Nazywana mistrzynią suspensu, budowała napięcie nie tylko wokół zbrodni, lecz także wokół tego, czy bohaterka zdąży zrobić herbatę, zanim ktoś znowu zacznie do niej strzelać.
06 sierpnia 2026
ABC kultury polskiej: Bernard Ładysz – śpiewak, aktor, świadek historii
Artykuły
Bernard Ładysz należał do tych artystów, których nie da się łatwo zamknąć w jednym zdaniu ani nawet w jednym gatunku. Dla jednych był przede wszystkim wybitnym basem operowym, dla innych charakterystycznym głosem z filmów i nagrań, jeszcze dla innych świadkiem historii, który przeszedł przez dramatyczne doświadczenia XX wieku i potrafił o nich mówić bez patosu, za to z uważnością i spokojem.
17 czerwca 2026
ABC kultury polskiej: Maj, gitary i «Hej Joe»
Artykuły
Miasta rozpoznajemy dzięki ciekawym zabytkom. Jednak Wrocław ma swoją dodatkową wizytówkę: majowe gitarowe granie, które od ponad dwóch dekad przyciąga tysiące muzyków z Polski i świata.
22 maja 2026
ABC kultury polskiej: Sergiusz Piasecki – pisarz, przemytnik i szpieg
Artykuły
Gdybyśmy chcieli poszukać postaci, której życiorys mógłby konkurować z najlepszymi amerykańskimi filmami sensacyjnymi, to Sergiusz Piasecki byłby świetnym wyborem.
08 maja 2026
ABC kultury polskiej: Jan Brzechwa nie tylko dla dzieci
Artykuły
Jan Brzechwa to postać, która udowadnia, że można być jednocześnie poważnym prawnikiem i niepoważnym mistrzem pióra. Mistrzem tak poważnie niepoważnym, że do dziś dzieci w całej Polsce uczą się jego wierszy szybciej niż tabliczki mnożenia, a dorośli recytują je z podejrzanym błyskiem nostalgii w oku.
20 kwietnia 2026
ABC kultury polskiej: Helena Modrzejewska – Polka, która podbiła Amerykę
Artykuły
Przyszła na świat 12 października 1840 r. w Krakowie. Jako aktorka odniosła sukces, o jakim marzy każdy stający na scenie teatru i przed okiem kamery filmowej – zdobyła Amerykę, jednak nigdy nie zapomniała o swojej Ojczyźnie, do której regularnie wracała przez całe życie.
08 kwietnia 2026
ABC kultury polskiej: Ewa Rossano – harmonia brązu i szkła
Artykuły
Ewa Rossano należy do niezwykle interesujących głosów współczesnej sztuki. Jej liczne rzeźby są opowieścią o sile i kruchości człowieka, trwaniu i przemijaniu. Część jej prac to brąz – symbol wielkiego ciężaru i brzemię dramatycznej historii człowieka, a druga część to szkło – światło i blask wspaniałych jego osiągnięć. Artystka maluje także obrazy oraz robi etiudy filmowe.
13 marca 2026
ABC kultury polskiej: Ludzie gór. Wanda Rutkiewicz i Jerzy Kukuczka
Artykuły
Ludzie gór nie należą wyłącznie do geografii. Do mniejszych i większych wzniesień, które przeciętnego człowieka przyprawiają o zawrót głowy. Przynależą do pewnego sposobu myślenia, do wewnętrznego krajobrazu, w którym granice wyznacza nie mapa, lecz odwaga i strach, upór i zwątpienie, a także samotność.
06 lutego 2026
ABC kultury polskiej: «Wratislavia Cantans» – Wrocław śpiewa od 60 lat!
Artykuły
Festiwal, który powstał w 1966 r., pokazuje nam przez lata, że muzyka jest sztuką spotkania ze sobą tych, którzy grają i śpiewają z tymi, którzy słuchają we wspólnej, przyjaznej i interesującej przestrzeni.
22 stycznia 2026